カテゴリー: 音楽、オーディオ

　小さいころからよく知っているお嬢さん（ピアノ）とそのご主人（仏・ブルターニュ国立管弦楽団ヴァイオリン奏者）とのデュオコンサートを楽しみました。
　２人のデュオは、少しだけ聴いたことがありました。でも小さなホールの目の前で奏でられる音は別物。モーツァルトの「ピアノとヴァイオリンのためのソナタK304」の聴きなれたメロディーから引き込まれました。
　サラサーテの「ツィゴイネルワイゼン」などが続きます。美しい音色に酔い、超絶技巧にハッとさせられ、あっという間の終曲のグリーグでした。
　その演奏の激しさか、途中でヴァイオリンの弓の毛が、何回も切れました。それが弓にまとわりつきそうになって、ハラハラとさせられるシーンも。息遣いがマスクを通じても伝わってきそうでした。

　一緒に聴いていたいたヴァイオリン奏者が「ギドリスみたい！」。
　さっそくイスラエル人のイヴリー・ギドリスをネットで調べ、YouTubeで聞いてみると納得しました。
　技巧はもとより、ドヴォルザーク「ユーモレスク」の間の取り方、歌わせ方なんかにギドリスを彷彿とさせるところがありました。

　ピアノは「SHIGERU KAWAI」でした。小さなホールにはよくマッチングしているのでしょう。
　ピアニストになったお嬢さんと、ご主人との息もぴったり。微笑ましい姿に触れることができました。

　50人ほどで満員のホールです。

　芸術空間サロン・ド・ショパン
　高槻市高槻町13-5　HopeⅢビル３階

　休日の夕刻の高槻を久しぶりに歩きました。新型コロナなんてどこ吹く風といったように、飲み屋はどこもにぎわっていました。

　大津の湖岸にあるびわ湖ホールで、アリス＝紗良・オットのピアノ・リサイタル「Echoes Of Life」を聴きました。
　フレデリック・ショパンの「24の前奏曲　作品28より」に、７つの現代曲を組み合わせたオリジナルです。さらに建築家でデジタル・アート・インスタレーションのハンス・カンの幻想的な画像が舞台の投影されました。
　「Echoes of Life」のＣＤは、発売と同時に買ってわが家のステレオで聴いていました。それがアリスの繊細で感性にあふれる生のピアノに、バーチャルな刺激も加わって、うっとりとさせられました。65分間、休憩なしでした。
　ホールの窓からは、びわ湖が臨めます。きょうは曇り空で視界もイマイチでした。

　大きなホールがほぼ満席でした。いつもの音楽会よりも男性の姿が目立ちましたかね。
　舞台あいさつがありました。流ちょうな日本語で、エコーズ・オブ・ライフで表現したかった新たな形と意味を話しました。

　真ん中が「Echoes Of Life」のＣＤです。アンコールは、左のＣＤ「NIGHTFALL」に入っているサティのジムノペディ第1番でした。
　ベルリン・フィルハーモニーで３年前にアリスを聴いて、みやげに買って帰りました。天女のようだったあの時と同じように、きょうも裸足でした。

　ベルリン・フィルハーモニー　ベルリンの音と天女の響き

　兵庫芸術文化センターの小ホールです。テノールの畑儀文さん弾き歌いでシューベルトの歌曲集「美しき水車屋の娘」を聴きました。
　大昔にペーター・シュライヤーの「水車小屋（一般的にはこちら）」を聞いて以来でした。
　ピアノ伴奏の鍵盤を弾きながら歌います。「世界で初めて？」と、自ら話しておられました。それを苦も無く、いや練習は充分にしておられるはずですが、楽々そうにこなします。「もう１曲、聴きますか？」とアンコールは３曲。そのエネルギーには感心するばかりでした。
　プログラムの日付は１月となっています。新型コロナのために延期されていました。行けなくなった知人がチケットを譲ってくださいまいた。ありがとうございます。

　2005年の「プラハの春音楽祭」で、ペーター・シュライヤー（写真中央）がバッハのヨハネ受難曲の指揮兼エバンゲリストをつとめたステージです。
　その年の10月、畑さんが同じヨハネで最初の振り歌いをされる前に、奥さまが畑さんにわたしが撮ったこの写真を渡しました。参考にされたようです。
　畑さんが指揮兼エバンゲリストをつとめるヨハネやマタイはその後、何回も聴いています。
　

　プラハのルドルフィヌム（芸術家の家）にあるドボルザーク・ホールは、本当に素晴らしいホールでした。
　その後、ムジーク・フェライン（ウィーン）、ベルリン・フィルハーモニー、アムステルダム・コンセルトヘボウなど多くのホールで楽しむスタートとなったコンサートでした。

　復活祭を前にして、J.S.バッハの「マタイ受難曲」を聴きました。兵庫県立芸術文化センターでの大阪バッハ合唱団の演奏会でした。
　３年前にも、同じ会場、奏者で聴いています。新型コロナウイルスの影響で中断していた定期公演が復活しました。
　奥さまもソプラノで歌っていました。
　指揮・エヴァンゲリストの畑儀文さんが歌も振りも絶好調。マスクをしてのコーラスもよく響いていて、これまでになく素晴らしい演奏でした。

　これまでに聴いたマタイ受難曲

　ショパンのピアノ・コンチェルト第１番のフィナーレ。ピアノがかけ上げるパッセージが終わると、まだオーケストラは奏でているのに割れんばかりの拍手に包まれました。そして、１人が立ち上がり、次々と、あっという間にホールを埋め尽くしたほとんどがスタンディング・オーベーションで感動を表現しました。わたしは日本の音楽会で初めて目にした光景でした。
　ピアノの反田恭平のアンコールは、この日も「ショパンのラルゴ」として知ることになった聖歌「神よ、ポーランドをお守りください」変ホ長調（ショパンによるハーモニゼーション、遺作）でした。
　神よ　ウクライナをお守りください･･･　そんな祈りが続きました。

　東大阪市文化創造館の大ホールで開かれた「Japan National Orchestra 2022 Tour」の演奏会です。
　反田の弾くショパンのＰ協は、ショパン・コンクールのファイナル（YouTubeで何度も視聴）、今月初め兵庫県立芸術文化センターでのコンサートに次いで３回目でした。今回は弾き振りで指揮も兼ねていました。思い通りのオケの上を、ピアノが華麗に舞い続けました。
　反田が創設した「ジャパン・ナショナル・オーケストラ」は、岡本誠司をコンサート・マスターに若々しくも透き通る響きを聴かせてくれました。
　反田の指揮、岡本がソロを弾いたメンコン（メンデルスゾーンのヴァイオリン協奏曲）も、研ぎ澄まされた弦に引き込まれました。

　ＪＮＯのロゴがデザインされたトートバッグを記念に購入しました。

　東大阪文化創造館は、2019年9月にできたばかりの1500人収容の真新しいホールです。
　低音がちょっと響きぎみでボンつくようにも聞こえましたが、すばらしい音に包まれました。　

　余韻に浸りつつ裏の駐車場までくると、ＪＮＯがチャーターした大型バスが２台、とまっていました。ここで待っていれば、出演者が出てくるのは明らかでした。でも、そこまでミーハーにはなれませんでした。

　反田恭平くんのマドリードでの演奏を、インターネットのライブ・ストリームで聴きました。画像はなく、音声だけでした。
　その昔にも、ＮＨＫ－ＦＭにライブ放送はありました。それ以来でしょうか。違いといえば、ネット上にはありとあらゆる情報が飛び交っていて、個人が好きなものをセレクトできるところでしょう。
　ショパン・コンクールで２位を獲得して凱旋した反田くんのコンサートは、チケットが取れませんでした。それでも、あちこちのテレビ出演をウォッチしてました。
　スペイン国立管弦楽団をバックにしたプロコフィエフのピアノ協奏曲第３番は、日本時間のゴールデンタイムにマドリード国立音楽堂からのライブ演奏を楽しむことができました。

　パソコンから指定されたＵＲＬにアクセスすると、つながりました。最初はちょっとつまずき、開始時間が迫っていてハラハラとしました。このブログはパソコンで毎日のように書き続けていますが、ライブ・ストリームは馴染みがありませんでした。
　パソコンから出力されたデジタル情報は、左の箱のＤＡＣというデジ―アナ変換器でアナログ音声に換えます。あとはアナログの極みの真空管アンプにつなげて音を出しました。

　こんなのも聞いていました。
　生田絵梨花って名前は初めて聞きました。乃木坂46っていわれても、紅白に出てたくらいの情報しかありません。
　それが、カワイ～に一変しました。
　反田くんとの１時間ほどのトーク番組を、飽きずに最後まで聞いてしまいました。音大卒でピアノも弾くということで、二人の話が盛り上がりました。絵梨花ちゃんのファンにまでなってしまいました。