神戸・ハーバーランドの松方ホールでJ.Sバッハの「ロ短調ミサ曲」を聴きました。
バッハと中華という唐突な組み合わせです。
その前に一人食べた昼飯は、雨も降っていたので、あれこれ考えずに駐車場のすぐ近くにあったフードコートの中華料理「隆記」にしました。メニューをのぞいていると、「きょうの日替わりはこちらです」と女性店員の声。迷わずに「日替り定食」（650円）にしました。今どき、うれしい価格設定です。
お味の方は、それなりというか、十分いおいしい酢豚でした。
マックやケンタッキー、リンガーハットなどが並ぶ一角でした。
隆記
078-361-3288
神戸市中央区東川崎町1-8-1 プロメナ神戸 B1F
大阪バッハ合唱団の「ロ短調ミサ曲」でした。奥さまもソプラノでステージに立っていました。
ミサとは無縁のものには、なかなか難しい曲ですが、テンポ良い演奏に引き込まれました。トランペットが響き、フルートがさえる渡るところはさすがに生の音でした。
神戸新聞の松方ホールから見た神戸港です。台風の接近を前にクルーズ船が出港していきましました。
エストニア国立男声合唱団の素晴らしい演奏に酔いました。兵庫県立芸術文化センターの大ホールを出ると、なんとそこでストームが繰り広げられました。目の前の指揮者、ミック・ウレオヤが腕を振り下ろすと、舞台の響きとはひと味違った生のハーモニーがロビーを包みました。
エストニア合唱界の伝説的指揮者・作曲家、グスタフ・エルネサクスの「我が祖国 我が愛」でした。
幸いなことに最前列にいたので、持っていたカメラ、LUMIX・GX7-MK2を動画モードにして撮影しました。一聴は百文に勝ります。
プログラムは、メンデルスゾーンやシューベルトと続きました。
ジョヴァンニ・ボナートの「大いなるしるし」では、全員がステージから客席に降り、８声のパートは３方の壁を取り囲みました。指揮者とチェロは客席の中央です。右から、左から、うなりのような通奏低音に歌詞がないような音が重なり、あちこちの団員が手にするワイングラスがグラスハーモニカとなって透き通る響きが幻想を広げました。
仏教の声明（しょうみょう）がどんなものかはよく知りません。でも、そんな言葉が浮かんできました。限りなく抑制的で、消え入るような音色は、西洋の油絵からは程遠く、まるで墨絵の世界でした。
アンコールの「フィンランディア賛歌」も、懐かしさがこみあげてくるような演奏でした。
日本人団員で、今回の日本公演の数週間前に亡くなったという西村英将さんがこの公演のために編曲した「夕焼け小焼け」とエストニアの「お月さま」とのミックスメロディーは、得もいわれぬレクイエムとなって聞こえてきました。
「ヤフオク（ヤフー・オークション）」をブラついていて、競ってしまいました。DENON（デンオン）のターン・テーブル、DP-75です。レコードを一定数で回転させる台のことです。
１年前に同じDENONのDP-3000という機種をゲットして修理し、機嫌よく回っています。わたしの学生時代の1972年に発売された、ダイレクト・ドライブの名機です。それをグレードアップさせました。
DP-75は10年ほど後に生まれた、発売当初の定価も１．５倍ほどするハイグレード機です。クオーツという水晶発振子を利用して安定した回転を確保しています。「SEIKO QUARTZ」の登場で、腕時計の正確さが飛躍的に向上したのと同じです。といっても、発売から30年近くたっており、回転数が安定しないという「ジャンク品」（それだけに格安）でした。
さっそく分解して、故障の原因となっているであろう電気部品の修理にとりかかりました。
サーボコントロール、クオーツサーボ、パワーサプライの３つのユニットに分かれてプリント基板に組み込まれています。
DENONのターンテーブルの不調は、ほとんどが使われているトランジスタ、2SC458の劣化です。サーボコントロール基板に使われている2SC458も、３本足が教科書通りに黒く錆を吹いているようでした。７本すべてと手に入った2SD648の２本も新品と交換しました。
さらに基板上の電解コンデンサーも、同容量、同耐圧のものと交換しました。
クオーツサーボ基板にも同じ2SC458は使われてますが、モデルチェンジした後期型できれいでした。今回はこの基板には手を加えませんでした。
テスト回転させると、安定して回ってくれました。
テストポイントから信号を取り出して、オシロスコープで計測してみましたが、規定値通りで調整の必要はありませんでした。
スマホのアプリで回転数をチェックしました。安定して33.3rpmで回転していました。
最後は、アームとともにケースに収まっているターンテーブルの交換です。３つの木ネジで固定されているだけです。古いDP-3000は、簡単に取り外せました。
DP-75も、同じDENONの弟分です。取付サイズは同じ。木ネジの場所まで一致して、わずか５分ほどで換装は終わりました。
肝心の聴き比べです。中低音ががっしりと締まり、それにつれて高音も一層、冴えわたるようになった気がします。それなりの手間と出費をしたというバイアスもかかった評価でもあります。
これまでのレコード・プレーヤーの再生
あまりの暑さから逃げたくて、珍しく映画に行きました。その前の昼飯です。
京都・四条烏丸の東北角にある三井ビル地下の「めん坊」です。「涼味定食」（800円）は、冷たいぶっかけに好物のいなりずしのセットです。
腰はほどほどの讃岐うどんに、京風の爽やかに出汁をかけていただきます。
いなりは、わが家でも１昨夜に登場したばかりでした。
ショーウインドには、「I have english,korean,chinese menu」という表記もありました。観光客が多い京都らしいです。
めん坊 四条店
075-211-8867
京都市下京区四条通烏丸東入長刀鉾町8
昼食前に、COCON烏丸の３階にある「京都シネマ」に直行して入場券を購入、整理番号をゲットしました。
映画は「フジコ・ヘミングの時間」。苦難を乗り越えて６０代で世界に見いだされた奇跡のピアニストのフジコ・ヘミングをパリ、ベルリン、東京、京都・・・と追ったドキュメンタリーでした。
初っ端からフジコを一躍、有名にしたリストの「ラ・カンパネラ」が響き渡りました。数奇な人生を乗り越えて８０歳台の今も、年間６０回ものステージに立つダイナミックな演奏、それにお気に入りのアンティークや猫と暮らす情景などが綴られていました。
家に帰って探すと、「奇蹟のカンパネラ」と「永遠への響き」の２枚のＣＤが見つかりました。
久しぶりに聞いたＣＤのラ・カンパネラは、映画の終盤に５分に及んだ昨年暮れの東京オペラシティでのソロコンサートと比べると、随分とおとなしく優等生の演奏でした。２０年ほどたっても衰えることはなく、さらに高みを目指してきたフジコの魂の響き、それにライフスタイルをうかがい知ることができました。
「第６回京都レコード祭り」に行ってきました。京都・河原町御池にある地下街、京都ZEST御池で、きょうから３日間、開かれています。
オープン直後の午後３時過ぎです。どこのバーゲン会場かと見まがう大勢の人たちでにぎわってました。真剣にレコード（ＬＰがほとんど）を１枚、１枚、確認して自分の好みの１枚を探していました。
デジタルのこの時代に、まだレコードを回転させて、針を落として音楽を聴くというアナログ・ファンが、こんなにもいることにびっくりしました。
とはいえ、人気はジャッズだったり、日本のPOPミュージックだったり。クラシックのコーナーは、比較的空いていました。量もそれほどなく、あまり収穫はありませんでした。
それでも３枚、買いました。バッハとフランス・ブリュッヘンのリコーダーで、合わせて1400円。帰宅してさっそく試聴しましたが、１枚はパリパリとノイズが入り、演奏もイマイチのハズレでした。ま、こんなものでしょう。
ベルリンフィルの首席クラリネット奏者、ヴェンツェル・フックスを中心とした「クインテット（五重奏団）」のモーツァルトを、きのう29日夜、京都・上桂の青山音楽記念館・バロックザールで聴きました。
こじんまりとした響きの良いホールで聴く生の音です。フックスの息遣いさえ感じられる、柔らかくて包み込まれるような音色でした。
モーツァルトとブラームスのクラリネット五重奏曲が続いて演奏されるという最高のプログラムでした。ＬＰレコードで耳に馴染んだメロディーでしたが、目の前で繰り広げられる管の響き、弦との調和にひき込まれました。
朝から同じモーツァルトのＬＰを聴きました。クラリネットはフックスの先輩にあたる同じベルリンの首席だったカール・ライスターです。いつもながらに爽やかな気持ちにしてくれる名演です。
わたしのステレオ装置も、なかなかいい音を出すなと再確認しました。とはいえ、ＬＰと生では、明らかに違います。両方を聴き比べて、改めてそれぞれの良さを感じさせられました。
モーツァルトのＬＰには大きな傷がついており、その個所にくると音が飛びます。もう半世紀も昔の学生時代の1972年8月、京都の十字屋で購入しています。中古店で同じＬＰを探してみます。
ブラームスのクラリネット五重奏曲は２枚あります。
フックスのＬＰも欲しいところですが、残念ながらＣＤ世代ですね。
ピエール・ピエルロのオーボエが心地よく響きました。チマローザのオーボエ協奏曲なんかが入った仏・エラート版のＬＰに針を落としました。
「チャルメラみたい」と、以前の装置から出た音を奥さまに評されて以来、眠らせていました。
ＥＱ（イコライザー）アンプをまたまた作りました。ＬＰの録音特性にあわせて高低音のバランスを調整するアンプです。このところ電子デバイスのＯＰアンプでつくってましたが、今回はこりもせずに管球式です。これでＥＱ－コントロール－メーンとすべてが管球式アンプになって、とりあえずはまぎれもんもがない真空管の音になりました。
マランツの＃７という往年の名器のＥＱ部のコピーです。そのままコピーできればいいのですが、３球管のＮＦという、ちょっと再現が難しい回路です。
大学生のときに、初めてＥＱアンプをつくったときも、この回路は敬遠してクワードの＃２２にしました。以来、半世紀ぶりに＃７への挑戦でした。
抵抗は、すでに製造中止となったリケノーム（1/４Ｗ型で充分なところを大型の２Ｗ型を使用しているところも）を使うなど、それなりの部品が並んでいます。
初段には独・テレフンケン製のＥＣＣ８３（12AX7）という真空管をつかっています。プリントが消えてますが半世紀も前の製造で、お尻にダイヤマークもあるいまやヤフオクでも高価で取引されているお宝です。
テスト段階ではいい音を出していたのに、突然、片チャンネルから音がでなくなりました。なんと１本のヒーターが断線していました。久しぶりのお役目にご老体は耐えられなかったようです。
とりあえず互換球の独・シーメンス製Ｅ８３ＣＣを挿してますが、テレフンケンに未練が残ります。
ＤＥＮＯＮのＤＬ１０３という針で聴いています。ＭＣ型という形式で、ＭＭ型入力のＥＱアンプで使うには増幅用のトランスが必要です。
これもタムラの古いインプット・トランスがあったので使いました。バランス入力という方式で、その結線のために２芯２軸シールド・ケーブルを入手しました。
ネット通販で、何でも手に入る時代です。日本橋や、秋葉原まで出かけなくても、欲しいパーツはそろいました。
Bachfest Leipzig 2018（バッハ音楽祭）が、今年もドイツ・ライプチィヒで始まりました。聖トーマス教会でのカンタータ・リングに鈴木雅明率いるBCJ（バッハ・コレギウム・ジャパン）が登場しました。そのコンサートが、Bach-Archivでインターネット中継されていました。
わが家のリビングで、居ながらにしてライプチィヒの夜を楽しみました。
ノートパソコンでネット中継を受信。画像と音声をテレビ入力して、音声はさらにステレオに接続しました。大画面、大音量で臨場感もたっぷりでした。
ピストンのない古楽器のナチュラル・トランペットが鳴り響きました。
カウンターテナーの青木洋也さんも歌ってます。
10日昼前に記録画像を見ると、アクセス回数は早くも１万回に達しそうでした。全世界で注目されていたことがわかりました。
２時間に及ぶ演奏が終わり、聖トーマス教会は大拍手に包まれました。
６年前に、ここでBCJのマタイ受難曲を聴きました。あの時の感動がよみがえってきました。もう一度、行きたいです。
コンサートは10日午前零時30分（日本時間）から始まりました。眠いのをこらえて待っていると、ご覧のような静止画像が。30分を数分過ぎたたところで聖トーマス教会のLIVEが飛び込んできました。
ネット中継は、FacebookのBachArchivで見ることができます。
https://www.facebook.com/bacharchiv/?fref=mentions
アナログの音を楽しんでいます。昨年夏にヤフオクでゲットした３品を寄せ集めたレコード・プレーヤーは、機嫌よく回り続けています。
ターンテーブルはＤＥＮＯＮのＤＰ－３０００、アームはＳＡＥＣのＷＥ－３０８、カートリッジはＤＥＮＯＮのＤＬ－１０３という組み合わせです。これにＯＰアンプのフォノ・イコライザー－真空管コントロールアンプ－真空管（２Ａ３pp）メーンアンプとつながります。
Facebookのグループ「アナログプレーヤー ファン倶楽部」を見ていると、ターンテーブル・シートをコルクに変更している方がおられました。これなら出費はわずか。失敗したら元に戻せばよいだけなので、さっそく挑戦しました。
オリジナルのゴム製ターンテーブル・シートを採寸しました。厚さは５mm、外周は290mm。内周は94mmといったところです。
近所のホームセンターに行くと、ぴったりのコルクボードが並んでました。厚さは４mmと６mmがありましたが、４mmにしました。462円でした。
大きな円板をどうして切り出すか思案しました。持っている円切りカッターナイフでは、直径が１５０mmくらいまでしか切れません。中心の針とナイフの刃をつなぐ胴体を長くすればいいと、ありあわせのヒノキ棒とビスナットで細工しました。
これで半径１４５mmまで開くようになりました。
カッターナイフの刃を新しいのと交換して、コルクボードの上を何周もなぞると、きれいに円板がカットできました。
内周は小さいので、カッターナイフを元に戻しました。
なんとか思い通りのドーナッツができ上がりました。
【ＢＥＦＯＲＥ】
オリジナルのゴム製ターンテーブル・シートです。製造されて以来、数十年を共にしていたパーツをはぎとりました。といっても載っているだけで、簡単に取り外せます。
【ＡＦＴＥＲ】
コルク製のターンテーブル・シートを敷きます。この厚みで良かったです。
さて、肝心の音の変化です。これが正直、びっくりしました。シート１枚でこれほど音が変わるのかと。
たまたまプレーヤーに載っていたレスピーギの「リュートのための古風な舞曲とアリア」です。針を落としたときからアレッと思っていたところに、チェンバロが奏でだして確信しました。チェンバロの繊細な響きが、華やかにピカリと光りました。弦もがっしりと締まっています。
平昌オリンピックも終わって静かになった午後、のんびりとＬＰに聞きほれました。
ドイツ・ライプツィヒのゲバントハウスがわが家にやって来ました。
ブロムシュテット指揮、ゲバントハウス管弦楽団、同合唱団のベートーベン交響曲第９番「合唱付き」です。ゲバントハウでは大晦日に第９を演奏するのが恒例になっているそうです。
それをわが家のネット・テレビで見ることができるようになりました。
最近のテレビ番組は、あまりにもつまらないです。見る番組がありません。それに対して、ネット上にはいろんな情報があふれています。これを見るための装置です。
Ａｍａｚｏｎでポチリとした「fire TV stick」がすぐに届きました。
テレビのＨＤＭＩ端子に突き刺すスティックとかわいいリモコン、それに電源、ケーブルです。初期投資は5000円しませんでした。
テレビの背後にあるＨＤＭＩ端子に差し込み、インターネットにWiFi接続すると、簡単にセットアップは終了しました。
ＧＹＡＯなどの無料の動画を見ることもできます。
わたしの目的はCLASSICA JAPANを見ることでした。クラシック音楽を２４時間流し続けている専用チャンネルです。ＣＡＴＶでも見ることができますが、ＷＯＷＷＯＷのように結構な月額受信料が必要で、躊躇してました。それが、ネットテレビのCLASSICA JAPAN PLUSだと、月額3000円で見放題です。
わが家のテレビ音声は、ステレオにつなげて聞くことができます。これでライプツィヒまで行かなくても素晴らしい演奏が聴けます。ベルリンやウィーンでも、どこでも。
でも、やはりライプツィヒのバッハ音楽祭にはもう一度、行きたいです。
