音楽、オーディオ | 「どたぐつ」をはいて・・・

シュテファン大聖堂　反田恭平のモツレクが響く

　シュテファン大聖堂にモーツァルトのレクイエムが流れました。
　反田恭平の指揮で、日本からやってきたコーラスが大きなドームに響きました。ラッキーなことに、そのリハーサルを聴くことができました。
　学生のころから知っているバイオリニストのちかちゃんの立派に成長してオケで弾く姿を間近にして、感動しました。

　本番は、モーツァルトが亡くなったその日、その時間にあわせてこの夜の零時に始まりました。それを予告するポスターが、シュテファン大聖堂の扉に張られていました。

楽友協会　アルゲリッチに振りまわされる

　ムジーク・フェライン（楽友協会）の大ホールです。「今年一番の寒さ」とウィーンで暮らす知人も話す夜でした。でもここは熱気に包まれました。
　鳴り止まない拍手とスタンディングに応えるマルタ・アルゲリッチ（ビアノ）、ジャニーヌ・ヤンセン（バイオリン）、ミッシャ・マイスキー（チェロ）のトリオです。

　詳しくは、改めて書きます。

　休憩には、白ワイン片手にご満悦です。

　ウィーン放送交響楽団でアカデミー生としてバイオリンを彈くちかちゃんと再会しました。

　高槻・上牧にある「サロン・ドゥ・ムジーク・カンマキ」でクラリネット・トリオのアンサンブルを楽しみました。
　クラリネット奏者の村瀬司さんは、長く大阪交響楽団の首席奏者、副団長として活躍されました。古くからの知り合いです。「こんなコンサートを開きますので･･･」と、わが家までお誘いのチラシをもってきてくださいました。
　ヴァイオリン奏者の息子さんは編曲も手掛けていて、父子競演の素晴らしい姿に拍手を送りました。。

　３本のクラリネットは、大きさもさまざま。幅広い音色にコントラバスも加わって、うっとりとさせられる心地よい響きがホールを包みました。
　プログラムは、モーツァルトから映画音楽、日本歌曲まで美しいメロディーが流れました。
　「いそしぎ」では、映画さながらに波の音や海鳥の鳴き声といった効果音も加わりました。カップ麺を振ってシャカシャカ音を出すなど、演出も楽しかったです。

　ホールは、住宅街の民家の２階です。ホールのオーナーは、奥さまの大学時代の混声合唱団の後輩です。休憩中にあいさつにきてくださいました。
　わが家から遠くなく、帰りは徒歩でした。

兵庫芸文　ティム・ミードの「ジュリオ・チェーザレ」

　「ジュリオ・チェーザレ」とは聞きなれませんが、ユリウス・カエサル、あるいはジュリアス・シーザーのイタリア語読みでした。ヘンデルのバロック・オペラを、鈴木優人指揮、バッハ・コレギウム・ジャパン（BCJ)で聴きました。
　チェーザレは現代最高のカウンター・テナーの一人と人気のティム・ミードでした。YouTubeで何度も聴いているオランダ・バッハ協会のマタイ受難曲などで、アルトに相当するその歌声は耳慣れていました。
　一本、ピーンと筋の通った堂々たる（？）カウンター・テナーでした。身長もあり、ローマの英雄にふさわしかったです。　
　兵庫芸術文化センターの大ホールです。セミ・ステージ形式で、BCJを取り囲むようにドーナッツ型のステージができてます。演奏中は、真っ暗にもなります。スポットライトがクレオパトラの森麻季のスパンコールをキラキラと反射させるシーンが印象的でした。

　長い舞台です。２度の休憩がありました。コーヒーでひと息つきました。
　兵庫芸文は、大阪バッハ合唱団の奥さまもステージで歌った演奏会から２週連続でした。

　カーテンはありませんが、コールが続きました。
　客席が明るくなっても呼び戻された指揮の鈴木優人やソリストたちです。

https://twitter.com/bach_collegium/status/1710616734494019942?thttps://twitter.com/bach_collegium/status/1710616734494019942?t=QpUDGcQ12Y16kKbBuJZ93Q&s=19=QpUDGcQ12Y16kKbBuJZ93Q&s=19

　午後３時に始まりました。合わせて小一時間の休憩がありましたが、終わったのは７時半すぎでした。
　前半こそ、ちょっとこっくりの時間もありましたが、クライマックスにかけては息もつかせませんでした。兵庫芸文は暗い夜空に包まれていました。

福山・リーデンローズ　反田恭平2023夏ツアーを聴く

　「反田恭平プロデュース　ジャパン・ナショナル・オーケストラ2023夏ツアー」を追いかけて、はるばる広島・福山のふくやま芸術文化ホールリーデンローズ大ホールまでクルマで走ってきました（31日）。
　夏ツアーは全国７会場を巡りますが、どうしたことか関西での公演はありませんでした。一番近いのが福山でした。
　開演直前までスタインウェイが調律されていました。

　奥行きが広いプロセニアム形式のホールです。３層のバルコニーがあり、2000席を超えます。
　わたしの席は、舞台から５列目のほぼ中央と、最上のポジションでした。

　モーツァルトのピアノ協奏曲15番という初めて聞く曲でした。もちろん、反田くんの弾き振りです。ハッとさせられる美しい弦の響きに、反田くんのこれまた繊細に輝くピアノが重なりました。これまでに聴いたショパンやスクリャービン、ラフマニノフらのロシアものとは違う軽くてキラキラとする美音がひときわ冴えわたりました。
　チャイコフスキーのロココの主題による変奏曲は、水野優也くんのソロでした。かのロストロポーヴィッチの芳醇な演奏のＬＰで聴き馴染んだ曲です。水野君も若々しくも大家に迫る演奏で、エンディングに向けての盛り上がりに大拍手でした。
　後半はモーツァルトの人気ナンバー１のシンフォニー40番でした。反田くんが指揮棒を右手に振るのを初めて見ました。フルートが、オーボエが、ホルンが、そして弦が存分に駆け巡り、楽しく乗せられて息つく間もありませんでした。

　会場で売り出されたＣＤを購入しました。水野くんのチェロ、反田くんのピアノです。最高の記念となりました。

　開演前にホール併設のカフェ「リドテリア」でカレー（から揚げ、サラダ付き　880円）をいただきました。
　わたしにも辛さはほどほどのおいしいカレーでした。
　

　奥さまは、簡単にパンと紅茶でした。

　同じパンがホールでも売られていて、カフェが満員で食事できなかった人らが買ってました。

　福山はＪＦＥスチール（旧ＮＫＫ日本鋼管）の企業城下町です。税収が豊かだった時代に建ったのでしょう。地方都市にしてはびっくりするほど立派なホールでした。

　ふくやま芸術文化ホール　リーデンローズ
　広島県福山市松浜町2-1-10

京都・アルティ　弦楽アンサンブルと前田珈琲の名物ナポリタン

　京都府民ホールアルティで「スォーノ・リッコ・アンサンブル京都」の第２回定期演奏会を聴きました。
　スォーノ・リッコとは、豊かな音という意味らしいです。これは弦楽アンサンブルを主宰（コンサートマスター）する村瀬理子さんにひっかけているのでしょう。京都市立京都堀川音楽高校で長くヴァイオリンを教えてこられました。奥さまの友だちです。
　ヘンデル、ヴィヴァルディ、J.S.バッハ、テレマンとバロックの楽しい曲が続きました。理子さんの愛弟子が入れ替わりでソロヴァイオリンを弾き、立派に成長した姿を披露していました。生で響く弦の音色を堪能しました。

　開演前に、アルティにある前田珈琲府民ホールアルティ店で「名物ナポリタンスパゲティ」（980円）で腹ごしらえをしました。アイスコーヒーをセット（＋200円）しました。
　ふにゃりとした太い麺に、こってりとケチャップ味がまとわりついています。これぞ昭和の懐かしい味です。

　スプーンもついてきましたが、わたしはいつもフォーク一丁で食べます。昔からそうです。

　「京都人に愛され半世紀」というのがキャッチコピーです。今やアルティのほか、文博（文化博物館）、京博（国立博物館）、マンガミュージアム、文芸（文化芸術会館）、明倫店（文化センター）と、文化施設に集中的に出店しています。
　明倫店でも、文芸会館店でも、名物ナポリタンを食べてます。
　

　前田珈琲　府民ホールアルティ店
　075-432-2340
　京都市上京区烏丸通一条下ル龍前町590-1 府民ホールアルティ内

反田恭平ピアノリサイタル2023を聴く

　奈良・橿原の県立橿原文化会館大ホールで、「反田恭平ピアノリサイタル2023」を聴きました（13日夜）。
　1000人を超す大きなホールです。それがソールド・アウトの満席でした。大阪や京都などからもファンが詰めかけていたのです。
　開演直前まで、念入りに調律が行われていました。

　前から４列目の中央の席でした。
　目の前のスタインウェイのふたの裏側が、弦を反射して光っているのが印象的でした。

　プログラム（一部変更あり）は、近代ロシアのスクリャービン、ラフマニノフとショパンの影響を受けた２人から始まりました。
　わたしは、その日に病院で受診した２つの検査で疲れていたのか、不覚にもこっくりとする瞬間もありました。
　後半のショパンは、これは圧巻でした。雷が落ちたのかと思わせるほどの爆音が、ホールに鳴り響く場面もありました。でもそれは一瞬のこと。心にグイグイと迫ってきたのは、圧倒的な弱音！でした。これまでに聴いたことがない最弱音に息をのんでいると、その音色はいく重にも変化して、一音一音がしみわたりました。そのバリエーションの豊かさに驚きました。
　拍手にスタンディングにブラボーが途切れません。５曲もアンコールを弾いてくれました。
　その極みが、アンコールで弾いてくれたラルゴでした。何度も聴いています。でも、この夜のラルゴが、ショパンの母国・ポーランドに対する思いを、これまでになく静かに熱く表現しているように思えました。聴くたびに限りなく進化する反田くんでした。

　なんだか反田くん一座がどさ回りしているような案内です。

　ホール前には「増長天」が飾られていました。、

　近鉄・大和八木から歩いて５分ほどのところにありました。

　近鉄特急で帰宅しました。

　大和八木のホーム内にあるコンビニで、缶を買って乗り込みました。ガラガラの車内で、余韻とともに楽しみました。

高槻城公園芸術文化劇場　高槻市合唱祭を聴く

　高槻城公園芸術文化劇場のトリシマホール（大ホール）で第46回高槻市合唱祭を聴きました。
　今春、オープンしたばかりのホールです。初めて入りました。
　キリシタン大名の高山右近も城主をつとめた高槻城の二の丸跡に立っています。濠をめぐらせた現代風の天守閣のようでもあります。

　トリシマホールは、地元企業のポンプメーカー、酉島製作所の名を冠しています。
　内壁全面に、柱の断面が突き出しているようなデザインです。

　２階席まで９８３席あります。

　壁は柱の断面が飛び出しているのかと思いましたが、厚さ５センチ前後で厚いのや薄いのをおりまぜた木片が固定されていました。
　音響のことはわかりませんが、長い柱が埋め込まれていたら、もっと素晴らしい音響空間になったのではと仮想してしまいました。大量の木材を使えば、構造も大がかりになり費用も莫大になるでしょう。
　ホールの響き具合は、きょうの合唱だけではよくわかりませんでした。

　わたしの役目は、ビデオ撮影係でした。

　手前の三脚２台にカメラをそれぞれセットして、１台はステージ全体を見渡す固定焦点、もう１台は手動で動かす移動焦点で撮影しました。それを音源とあわせて１本の動画に編集します。

　トップバッターで登場した「女声アンサンブルクラルス・ヴォ―チェ」で、奥さまが歌っていました。

　26団体が出演しましたが、わたしの役目はすぐに終わりました。

　堺、豊中、東大阪、枚方と似たような規模の都市にできたホールで聴きました。昭和の高度成長期にできたた多目的大ホールが老朽化して建て替えられたのでしょう。
　設計は、兵庫芸文やフェスティバルホール、豊中と同じ日建設計の江副敏史氏です。

枚方市総合文化芸術センターで　J.Sバッハ「マタイ受難曲」を聴く

　枚方市総合文化芸術センターの大ホールで、J.Sバッハ「マタイ受難曲」を聴きました。
　コーラスが好き、宗教曲を歌いたいというアマチュアが立ち上げた「マタイ・プロジェクト」が大舞台に上がりました。奥さまも歌っていました。
　３時間を超える大曲ですが、わたしも生演奏で聴いた回数は圧倒的に多いです。このブログに記録が残っている2008年以降だけでも12回目となります。
　バッハの最高傑作に魅かれるファンは多いです。きょうもチケットは完売。満席でした。

　難しいことはわかりません。１部は、昼食後のお休みタイムと重なって、ついうつらうつらしてしまうこともありました。「生」でも飲んでいたら、爆睡だったでしょう。
　それが２部になると、がぜん、テンポがよくなってきました。指揮は、初めてマタイを振るケイコ先生（永松圭子＝奥さまたちはそう呼んでます）でした。これまではアルトの声を聞いてました。指揮・エバンゲリストだった畑儀文が、きょうはテノールに徹して絶好調です。
　圧巻はバリトンの三原剛でした。大きな体から発せられるイエスの声に圧倒されました。初めてウイーンに旅した2005年に、関西空港から同じオーストリア航空に搭乗したことがありました。それ以来でしょうか。
　アルトの八木寿子らソロがすべて素晴らしく、グイグイとひきつけられていきました。
　きょの主役のマタイ・プロジェクト合唱団も、マスクをつけてとはいえ、よく響いていました。

　ホール２階のウイング席で聴きました。
　「うまいあ」と感心したビオラ・ダ・ガンバなどすべての楽器の動きがよく見え、響きにも満足しました。

　終演時には、辺りは暗くなっていました。おまけに土砂降りでした。クルマでアッシーをしてよかったです。

　枚方市総合文化芸術センター　関西医科大　大ホール
　枚方市新町2-1-60
　072-845-4910

たつの　赤とんぼ文化ホールの反田恭平

　反田恭平のピアノを２日夜、兵庫・たつの市の赤とんぼ文化ホールで聴きました。なんと３週連続となりました。
　「岡本誠司＆反田恭平　デュオコンサート」です。ヴァイオリンの岡本くんは、反田くんが主宰するＪＮＯ（ジャパン・ナショナル・オーケストラ）のコンサートマスターです。マーラーの交響曲「巨人」などで指揮者＝コンマスの息のあった演奏は耳に残っています。
　この夜はシューマンの「ピアノとヴァイオリンのためのソナタ第２番」などが演奏されました。演奏後、マイクを握った反田くんは「ピアノ伴奏といいますが、僕の方が音符が多くて、これは室内楽でした」と話していました。そのことば通りに、二人の掛け合いが楽しい演奏でした。
　アンコールの反田くんはグリーグの「トロルドハウゲンの婚礼の日」でした。かぎりなく美しい調べでした。