カテゴリー: 音楽、オーディオ

　２年ほど前にヤフオクで手に入れた真空管プリアンプ、LUXKIT A3032をリペアして愛用しています。毎朝のテレビニュースが終わり朝ドラの時間になると、テレビを消してアンプのスイッチをオンにします。ネットラジオの「Classic FM」です。英国からのオンラインで、１昨日から荘厳な音楽ばかりが流れています。
　古いアンプです。あちこちに不具合が見つかります。またもや接触不良で、一方の音が途切れたり、雑音が混じったりするようになりました。
　どこが悪いのかと調べました。でも不良個所は特定できませんでした。残る可能性として、入出力に使われているピンジャックの交換を思いつきました。最初の画像の上が１before、下がafterです。変化にお気づきでしょうか。

　カバーと裏蓋をはずしました。
　カラフルなビニール線（シールド線）でピンジャックに配線されています。

　まずは配線の邪魔になるボリュームを取り外しました。

　実はこのパーツも老朽化しており、接触不良の原因のひとつのようでした。
　１カ月ほど前に、新品のボリュームと交換していました。画像下は、取り外したボリュームです。

　古いピンジャックを取り外します。黒いベークライトの板の上に一体となってカシメつけられています。
　中央の接触部分が、永年の使用で緩んでいる可能性があります。

　右の皿に載っているのが、ジャンク箱で見つけたピンジャックです。これを見ているうちに、全部交換しようと思いたちました。
　個数が足りないので、Amazonで14個セットを買い足しました。正確には、RCA端子といいます。

　ピンジャックを１個づつ固定します。

　半田ごてで配線を復旧させました。なかなか面倒な作業でした。

　ピカリと光るピンジャックです。これは精神安定につながります。
　不要なパーツを取り去った後の穴が開いたままですが、見えない後部なのでそのままです。

　定位置に戻ったプリアンプです。とりあえず接触不良は改善されたようです。
　上はネットラジオ・チューナー、右は自作のメーンアンプです。終段に３００Ｂという真空管を使っています。

　これまでのLUXLIT　A3032のリペアの記録

　通院の毎日が続いています。ちょっと気分転換したくなりました。
　車を奈良まで走らせて、なら100年会館中ホールで「ヴァイオリン大江馨の世界2022」を楽しみました。
　ピアニストの反田恭平がプロデュースするＪＮＯ（Japa National Orchestara)」のメンバーのリサイタル・シリーズのひとつです。反田が出れば満席ですが、前日でもチケットが取れました。

　バルトークの聴いたことがない作品ばかりのプログラムでした。
　コンストラスツ（クラリネット、ヴァイオリン、ピアノのトリオ）、大江の無伴奏ソナタ、ピアノ五重奏曲と続きました。
　若いメンバーが、競うようにして全力で駆け抜けるような圧倒的迫力の演奏でした。
　３曲目は「４楽章までありますが、休みなしで演奏します」と大江。40分の長さを忘れて引き込まれました。

　シューボックス型のホールは、４側面がむき出しのガラスです。よく響きます。
　踊るようなクラリネット（コハーン・イシュトヴァーン）がキラキラと中空を舞いました。大江のヴァイオリンが、時にピーンと緊張の糸を張りつめました。すばらしいホールです。
　

　奈良市制１００年を記念して生まれました。JR奈良の西側にあります。

　JR奈良駅の向こうに、「ＤＭＧ　ＭＯＲＩ」と書かれた大きなビルが見えました。
　反田やＪＮＯを財政的にバックアップしている森精機でした。この中に、反田らが「秘密基地」としている練習場などがあるのでしょう。

　小さいころからよく知っているお嬢さん（ピアノ）とそのご主人（仏・ブルターニュ国立管弦楽団ヴァイオリン奏者）とのデュオコンサートを楽しみました。
　２人のデュオは、少しだけ聴いたことがありました。でも小さなホールの目の前で奏でられる音は別物。モーツァルトの「ピアノとヴァイオリンのためのソナタK304」の聴きなれたメロディーから引き込まれました。
　サラサーテの「ツィゴイネルワイゼン」などが続きます。美しい音色に酔い、超絶技巧にハッとさせられ、あっという間の終曲のグリーグでした。
　その演奏の激しさか、途中でヴァイオリンの弓の毛が、何回も切れました。それが弓にまとわりつきそうになって、ハラハラとさせられるシーンも。息遣いがマスクを通じても伝わってきそうでした。

　一緒に聴いていたいたヴァイオリン奏者が「ギドリスみたい！」。
　さっそくイスラエル人のイヴリー・ギドリスをネットで調べ、YouTubeで聞いてみると納得しました。
　技巧はもとより、ドヴォルザーク「ユーモレスク」の間の取り方、歌わせ方なんかにギドリスを彷彿とさせるところがありました。

　ピアノは「SHIGERU KAWAI」でした。小さなホールにはよくマッチングしているのでしょう。
　ピアニストになったお嬢さんと、ご主人との息もぴったり。微笑ましい姿に触れることができました。

　50人ほどで満員のホールです。

　芸術空間サロン・ド・ショパン
　高槻市高槻町13-5　HopeⅢビル３階

　休日の夕刻の高槻を久しぶりに歩きました。新型コロナなんてどこ吹く風といったように、飲み屋はどこもにぎわっていました。

　大津の湖岸にあるびわ湖ホールで、アリス＝紗良・オットのピアノ・リサイタル「Echoes Of Life」を聴きました。
　フレデリック・ショパンの「24の前奏曲　作品28より」に、７つの現代曲を組み合わせたオリジナルです。さらに建築家でデジタル・アート・インスタレーションのハンス・カンの幻想的な画像が舞台の投影されました。
　「Echoes of Life」のＣＤは、発売と同時に買ってわが家のステレオで聴いていました。それがアリスの繊細で感性にあふれる生のピアノに、バーチャルな刺激も加わって、うっとりとさせられました。65分間、休憩なしでした。
　ホールの窓からは、びわ湖が臨めます。きょうは曇り空で視界もイマイチでした。

　大きなホールがほぼ満席でした。いつもの音楽会よりも男性の姿が目立ちましたかね。
　舞台あいさつがありました。流ちょうな日本語で、エコーズ・オブ・ライフで表現したかった新たな形と意味を話しました。

　真ん中が「Echoes Of Life」のＣＤです。アンコールは、左のＣＤ「NIGHTFALL」に入っているサティのジムノペディ第1番でした。
　ベルリン・フィルハーモニーで３年前にアリスを聴いて、みやげに買って帰りました。天女のようだったあの時と同じように、きょうも裸足でした。

　ベルリン・フィルハーモニー　ベルリンの音と天女の響き

　兵庫芸術文化センターの小ホールです。テノールの畑儀文さん弾き歌いでシューベルトの歌曲集「美しき水車屋の娘」を聴きました。
　大昔にペーター・シュライヤーの「水車小屋（一般的にはこちら）」を聞いて以来でした。
　ピアノ伴奏の鍵盤を弾きながら歌います。「世界で初めて？」と、自ら話しておられました。それを苦も無く、いや練習は充分にしておられるはずですが、楽々そうにこなします。「もう１曲、聴きますか？」とアンコールは３曲。そのエネルギーには感心するばかりでした。
　プログラムの日付は１月となっています。新型コロナのために延期されていました。行けなくなった知人がチケットを譲ってくださいまいた。ありがとうございます。

　2005年の「プラハの春音楽祭」で、ペーター・シュライヤー（写真中央）がバッハのヨハネ受難曲の指揮兼エバンゲリストをつとめたステージです。
　その年の10月、畑さんが同じヨハネで最初の振り歌いをされる前に、奥さまが畑さんにわたしが撮ったこの写真を渡しました。参考にされたようです。
　畑さんが指揮兼エバンゲリストをつとめるヨハネやマタイはその後、何回も聴いています。
　

　プラハのルドルフィヌム（芸術家の家）にあるドボルザーク・ホールは、本当に素晴らしいホールでした。
　その後、ムジーク・フェライン（ウィーン）、ベルリン・フィルハーモニー、アムステルダム・コンセルトヘボウなど多くのホールで楽しむスタートとなったコンサートでした。

　復活祭を前にして、J.S.バッハの「マタイ受難曲」を聴きました。兵庫県立芸術文化センターでの大阪バッハ合唱団の演奏会でした。
　３年前にも、同じ会場、奏者で聴いています。新型コロナウイルスの影響で中断していた定期公演が復活しました。
　奥さまもソプラノで歌っていました。
　指揮・エヴァンゲリストの畑儀文さんが歌も振りも絶好調。マスクをしてのコーラスもよく響いていて、これまでになく素晴らしい演奏でした。

　これまでに聴いたマタイ受難曲